Takie niecodzienne i zaskakujące doznania proponuje Muzeum Śląskie w Katowicach.

Od dziś 8 kwietnia można bowiem odwiedzać najnowszą wystawę autorstwa Ludwiki Ogorzelec. Takiej ekspozycji, jak sądzę, w Muzeum Śląskich chyba jeszcze nie było! – To charakterystyczna cecha site-specyfic – mówi dyrektor Maria Czarnecka. – Twórca tworzy swoje dzieło w danym miejscu i dostosowuje swoje rzeźby, instalacje do charakteru wnętrz. Ludwika Ogorzelec znakomicie wydobyła z naszego wnętrza jego specyfikę, ten industrializm obiektu, ale jednocześnie jej praca nie jest pozbawiona artyzmu – podkreśla Maria Czarnecka. Warto podkreślić też to, z jakich materiałów artystka stworzyła swoje dzieło. – Mamy drewno – charakterystyczne i powszechnie używane na kopalni, jest jedwab industrialny, który otwiera już lata tego bardziej współczesnego przemysłu. I jest też szkło. Dziś nasz cały budynek jest niemal obłożony szkłem. Wszystkie trzy przestrzenie, jakie Ludwika Ogorzelec zagospodarowała dla swojej twórczości, nawiązują to dziedzictwa kulturowego Śląska – zaznacza Maria Czarnecka.

Wystawa podziemna to trzy odsłony: „Antygrawitacja II”, „Pochylnia” i „Rapsodia przezroczysta”. To cykl „Krystalizacja przestrzeni”. To rzeźby, do których wnętrza można nie tylko zajrzeć, ale i wejść. To daje wrażenie tak niezwykłe, piorunujące, tworząc w pewnym sensie klimat lekkiego niepokoju, a na pewno poruszenia! – Przeżyć, odczuć to wnętrze, doznać tego, co spotykamy w życiu – mówi Ludwika Ogorzelec. – Przestrzeń jest za każdym razem wyzwaniem, a zwłaszcza ta – Muzeum Śląskiego – kwituje Ludwika Ogorzelec.

Otwarciu wystawy towarzyszył videoklip autorstwa Mirosława Muzykanta. Jego kompozycja była słyszalna także przy ” Rapsodii Przezroczystej”. Utwór niezwykły, w którym słychac między innymi stukot narzędzi, dzięki którym powstawała wystawa.

To po prostu trzeba zobaczyć! Zachęcam.

Hanna Grabowska-Macioszek

Ludwika Ogorzelec urodziła się w Chobieni na Dolnym Śląsku. Uczyła się w Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (1978–1983), gdzie uzyskała dyplom magistra sztuki w Katedrze Rzeźby, w pracowni prof. Leona Podsiadłego.

W 1985 roku pojechała do Paryża, gdzie w École Nationale Supérieure des Beaux-Arts kontynuowała przywieziony z Polski autorski program twórczy. Tworzyła w pracowni słynnego artysty rzeźbiarza Césara, który będąc pod wrażeniem jej prac, zaprosił ją do swojej pracowni. Dla Ludwiki Ogorzelec była to szansa na pokazanie swojej twórczości poza „żelazną kurtyną” i skonfrontowanie siebie – artysty z Polski – z „tym, co w wielkim świecie”.

Już w 1986 roku wystawiała w Salonie de la Jeune Sculpture, Salonie d’Automne, w następnym roku w Salonie Réalités Nouvelles, Salonie de mai 44e, paryskim Grand Palais.  Rozpoczęła współpracę z prestiżową wówczas Galerie Barbier Beltz w Paryżu. W kolejnych latach zaczęła otrzymywać zaproszenia na wyjazdy artystyczne – rezydencje, wystawy – w USA, Szwecji, Australii, Chinach, Korei, Kanadzie, Japonii, Wietnamie, Libanie, Łotwie, Bangladeszu, Grecji, Szwajcarii, Kostaryce, Niemczech, Austrii, Belgii, Czechach, Wielkiej Brytanii, Bułgarii, Hiszpanii i oczywiście w naszym kraju.

Ostatnia w Polsce monograficzna wystawa Ludwiki Ogorzelec pt. „Szukam momentu równowagi” (2020/2021) miała miejsce w w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie. Była to jej 107. ekspozycja indywidualna. Równocześnie jej dzieło site-specyfic pt. „Agresja” wzięło udział w wystawie „Rzeźba w poszukiwaniu miejsca” w Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki. Dla uświetnienia uroczystości przyznania Ludwice Ogorzelec nagrody im. Prezydenta RP Lecha Kaczyńskiego, na dziedzińcu Zamku Królewskiego laureatka stworzyła rzeźbę pt. „Sięgając po niemożliwe”, która następnie prezentowana była na placu przed CSW Zamek Ujazdowski.

Mirosław Muzykant

 Mirosław Muzykant (ur. 14.07.1968) – kompozytor, aranżer, perkusista. Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej w Zabrzu, w klasie perkusji. Ukończył studia na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach, w Instytucie Muzyki.

Jako perkusista wykonywał utwory z wielu gatunków muzycznych, w różnych stylistycznie zespołach, projektach i przedsięwzięciach. W roku 1998 został członkiem legendarnego zespołu SBB, grając w największych salach koncertowych w kraju i za granicą. Współtworzy zespół „Impresje. Inspiracje. Incorpor” łącząc muzykę klasyczną, jazz, electro z elementami tańca współczesnego.

Prowadził także działalność kompozytorsko-dyrygencką. Założył „Mirosław Muzykant Ensemble” – liczący przeszło 80 osób. Wykonuje własne opracowania i aranże dzieł wielkich kompozytorów różnych epok m.in. Caroubela, Bacha, Haendla, Prokoviewa, Shostakovicha. Tworzy również własne kompozycje. Powstały m.in.: kwartet fletowy, kwintet smyczkowy, symfonia nr 1, muzyka organowa, preludia fortepianowe, muzyka chóralna, perkusyjna, nokturn na vib. i sax. oraz muzyka do spektakli teatralnych i do filmu „Zamach”.

Nagrany w 2010 roku na DVD materiał muzyczny ukazuje pionierskie metody i nowe możliwości wykonawcze grającego solo perkusisty. Tworzy „polimetriorytmie” (nowe określenie muzyczne), w których w jednym utworze wykonuje partie wielu metrum, rytmów w różnych tempach w czasie rzeczywistym.

Laureat wielu nagród i konkursów. Posiada w swoim dorobku kilkadziesiąt nagrań, w tym płyty platynowe
i złote. Nieprzerwanie gra, komponuje, aranżuje, łączy style muzyczne „przesuwa granice”.